CGV = Cgvisual.com | Kaho Albert Yu = Albert

CGV:您是如何開始您的CG事業?
Albert:我覺得我很幸運，年青的時候，父母給我買了一個蘋果II，這促使我第一次接觸到程式編寫方面的東西。我開始學懂去用簡單的程序來繪畫簡單的點、線、面。慢慢地看著像素逐漸在單色屏幕上成型，是一件很有趣的事情，於是從那刻開始，我就迷戀上電腦圖像。到了大學階段，我決定去報讀計算機工程，因那是唯一途徑可以接觸到電腦圖像，但可惜不久我就發覺課程內容與我所想像不太一樣，它強調於技術方面，但卻不是教導如何去製作漂亮的圖像。不過在同時，我開始愛上了攝影，並感到後悔當初為何不選讀設計又或者是建築課程，而這念頭於我大學期間一直都沒有散去。

1994年，我完成了新南威爾士大學(University of New South Wales)的學位，並回到香港。於我不知道我能做的什麼的工作情況底下，我找到了一份軟件開發的工作，並時刻思量是否要往藝術方面發展。因緣際遇下，我觀看了進念二十面體以及人山人海的表演，突然我有一種難以言語的感覺，我看完他們的表現後，我是如此興奮及感動，因我發現了戲劇空間之間的相互作用，配合視頻圖像，文字和聲音可以是如此迷人，我突然感到對於的前路不再迷茫。於1997年，我報讀了香港藝術中心舉辦的第一屆電腦動畫兼職文憑課程。因我發覺動畫正正完美匯合了一切我所喜愛的元素:聲音、圖像、動作、文字以致是程式編寫。1年半眨眼間過去，我更加深信我的決定是沒錯的，於是於1999年，我又做了一個決定，前往美國紐約School of Visual Arts (SVA)修讀Master of Fine Art in Computer Art的碩士學位。

在90年代後期和本世紀初，電腦動畫電影日趨普及，3大電影公司: Pixar、 Dreamworks及Blue Sky不停招聘應屆畢業生，我也有幾名同學乘時加入，突然間，進入世界級電影公司的路變得很近很近。不過當時我卻對工作於大公司不太感冒，可能是受到紐約的創作氣氛感染，反而對於成為一位獨立的藝術家更感興趣，於是在2002年畢業後，我加入了EYEBEAM這個藝術陣營，一個非營利性，以支持藝術與科技發展的組織。作為一個EYEBEAM的藝術研究員，我只收到非常低廉的工作津貼;不過作為回報，我卻可以每天24小時使用他們的設備，例如3D workstations、video editing suite及ProTools workstation等去創作我的個人動畫。不過在最後一年，我的財政狀況真的太過糟糕，我需要一個更好的薪金，以支持自己的藝術創作。大約在同時，夢工廠僱用了很多畢業生去製作《史力加2》，我的一位很要好的朋友乘時相約我一起去Blue Sky面試，雖然我不是《史力加》的狂熱影迷，不過如果可以得到荷里活大製作的工作經驗也不壞，同時我也可繼續製作自己的短片。於是我send了show reel給他們，幾個星期後，我就被邀到加州面試，再過幾天，就有人通我獲聘了，這是我正式的第一份CG工作。

CGV:有什麼電影最能啟發您？
Albert:有很多，包括《香港製造》– 陳果、"After Life" – 是枝裕和、"Encounters at the End of the World" –Werner Herzog、《花火》– 北野武、《東尼瀧谷》–市川準、"Solaris" – Andrei Tarkovsky、"2001: A Space Odyssey" – Stanley Kubrick、還有創作"Rapture"的伊朗電影製作人Shirin Neshat。

以下兩個圖像分別是加Fur前後的效果，左為模形的最初形態，右圖為加了外觀（衣服、髮型、面部毛髮、鞋等）的形態。

CGV:作為senior fur technical director，可以講解一下您的日常工作嗎?
Albert:每次提起我的工作，一般人都是兩種不同類型的反應。一種是帶點疑惑，不過至少知道你是從事有關computer graphic的工作；另一種是就算我一再強調我是製作Fur的工作，他們對此也是一無所知的。對我而言，Fur涉及人物造型，道具和環境。從某種意義上說，它類似於建模，只是我們不是透過模型去造型，而是以數學計算形式去表達。而Fur從另一層面也可解析為材質的質量、密度、透明度、濕度與乾燥度的對比等各方面。其實Fur和texturing/surfacing也有相似，我們Fur department不單製作毛髮，並會製作其他procedurally modeled objects，例如草、樹葉、苔蘚、蒲公英和三葉草等。

近來我的工作主要包括研究和開發。研發工作可以分為兩大類 — 視覺的研發(visual development)及科技的研發(technology development)。視覺研發工作是一個過程，我們利用現有技術去探索不同的視覺風格。於《大象亞鈍救細界》中，我們試圖將原創者Dr. Seuss的2D繪畫風格轉換到3D中，而為了還原作品的毛髮效果，我們組織了一個小團隊去開發及試驗各種視覺風格。在過程中我們發現種種技術上的限制，於是我們試圖從科研著手，開拓新的技術，並因此意外地製作出創新的視覺風格。換言之，Visual和Technology起了一個互相推動的作用。

	上一頁	|	下一頁
	(頁2/3)

	專訪《喜羊羊與灰太狼》之父 — 蘇永樂 (原創動力文化傳播有限公司主席) (2/ 2010)

	GameTour 2009系列Grayson Chalmers個人專訪 (SOE Austin外判工作部總監) (10/ 2009)

	GameTour 2009系列《戰鎚Online：決戰世紀》製作人專訪 (8/ 2009)

注意: 版權所有，未經受權，不得轉載。如任何網上媒體或雜誌有意轉載，請填寫有關表格聯絡:按此!